Ontwikkeling van het creatieve potentieel van kinderen door de Lerarenraad. Lerarenraad "Humanitaire technologieën - een onderdeel van modern onderwijs, een voorwaarde voor de ontwikkeling van de creatieve vermogens van studenten" - presentatie
Pedagogische Raad
“Ontwikkeling van creatieve vermogens van kleuters”
Plan voor de lerarenbijeenkomst
- 1. Goedkeuring van de agenda van de vergadering van de Lerarenraad
- 2. Analyse van de implementatie van het besluit van de vorige Lerarenraad nr. 2 van 11 december 2013
- 3. Resultaten van de kinderwerkwedstrijd "Winter-Winter"
- 4.Openingstoespraak door het hoofd over het onderwerp van de lerarenraad
- Hoofd OP Egorova
- 5. Zakelijk spel
- 6. Bespreking en besluitvorming van de Lerarenraad nr. 3
Ontwerpbesluit van de Pedagogische Raad
1. Organiseer de onderwerpontwikkelingsomgeving voor de artistieke en creatieve ontwikkeling van kinderen in groepen in overeenstemming met de vereisten van de Federal State Educational Standard en de aanbevelingen van het geïmplementeerde “Childhood” -programma.
Verantwoordelijk: Groepsdocenten
Duur: binnen een jaar
2. Ontwikkel de verbeeldingskracht - de basis van de creativiteit van kinderen in alle soorten educatieve activiteiten.
Duur: permanent
3. Bestudeer en implementeer nieuwe moderne methoden en methoden voor het ontwikkelen van creatieve activiteiten, moderne spelmaterialen en apparatuur in de werkpraktijk.
Verantwoordelijk: Hoofddocent, Leraren
Duur: binnen een jaar
4. Maandelijks plan om samen met ouders te werken aan de vorming van artistieke en creatieve gezinsactiviteiten, om ouders van studenten aan te trekken om deel te nemen aan intra-kleuterschool- en stadsevenementen.
Verantwoordelijk: Hoofddocent, Leraren
Duur: permanent
Wat is creativiteit?
"Schepping -
Dit zijn niet de genieën die grote kunstwerken hebben gemaakt. Creativiteit bestaat overal waar een persoon zich iets nieuws voorstelt, combineert en creëert.”
Lev Semjonovitsj Vygotski
1 station Tsvetograd
2 station Brainstorm
3 haltes Kunstgeschiedenis
4 stations Groeiende talenten
5 halte Woord-creëren
6 halte Verbeeldingen
Wat is kunst?
Dit concept is voor iedereen anders,
en iedereen begrijpt het op zijn eigen manier.
Het is een manier om jezelf uit te drukken
een manier om je gevoelens en emoties te uiten.
Sommigen schrijven muziek, sommigen schilderen foto's,
en iemand borduurt. Iedereen kiest zijn eigen pad.
Het concept van kunst is erg los,
dit is een manier om weer te geven wat iemand ziet, wat hij waarneemt.
Dit is een vaardigheid die menselijke behoeften bevredigt,
wat hem plezier doet.
Wat is kunst?
Kunst is veelzijdig, het is de menselijke ziel.
Kunst is een rijke wereld van diverse beelden,
dit is een vlucht van fantasie, dit is een verlangen om de zin van het leven te begrijpen
en het menselijk bestaan, dit is de concentratie van menselijke creatieve krachten.
Kunst is vreugde.
Soms is de creativiteit van een kind op het eerste gezicht zichtbaar
chaotische lijnen (zo zien wij volwassenen),
maar het kind droeg zijn idee bij, niet de techniek.
En hij ziet in zijn tekening bijvoorbeeld een prachtige stad
of een sprookjesbloem. Op dit moment is het belangrijk om hem te laten zien
hoe waardevol is het primaire idee in zijn tekening.
Onderwerp van de pedagogische raad: “Ontwikkeling van de creatieve vermogens van studenten tijdens buitenschoolse uren”
de datum van de : 9 januari 2017
Tijd en plaats : 10:00 uur, kantoor nr. 20
Het doel van de lerarenraad:
verbeteringontwikkeling van intellectuele en creatieve vaardigheden van schoolkinderen tijdens buitenschoolse uren.
Taken:
het identificeren van de interesses, neigingen, capaciteiten en capaciteiten van studenten voor verschillende soorten activiteiten;
hulp bieden bij het vinden van “zichzelf”;
het creëren van voorwaarden voor de individuele ontwikkeling van het kind op het gekozen gebied van buitenschoolse activiteiten;
vorming van een systeem van kennis, vaardigheden en capaciteiten op het gekozen werkgebied;
ontwikkeling van ervaring in creatieve activiteit, creatieve vaardigheden;
PROCEDURE VAN DE PEDAGOGISCHE RAAD
Ieder kind is in staat om te creëren en te creëren.
"Een kind is een fakkel die moet worden aangestoken,
geen vat om te vullen"
We kunnen met vertrouwen zeggen dat ieder kind in staat is om te creëren en te creëren, wat ons volwassenen momenten van vreugde bezorgt. Als we de vrolijke ogen van kinderen zien, voelen we ons zelf geïnspireerd door creativiteit. Hoe kunnen we ervoor zorgen dat elk kind de kans krijgt om zijn creatieve vaardigheden op een of ander gebied te ontwikkelen en te demonstreren, zowel op school als buitenschoolse activiteiten? Veel docenten zijn op zoek naar een antwoord op deze vraag. Vandaag zal het het onderwerp van ons gesprek zijn.
De relevantie ervan kan moeilijk worden overschat.
We leven in een wereld van de resultaten van menselijke creativiteit: ontdekkingen, uitvindingen, kunstwerken, technische middelen en informatiesystemen, en nog veel meer. Creatief denkende mensen zijn in staat de omgeving opnieuw te creëren en te recreëren, zodat deze aan hun intellectuele behoeften en eisen voldoet.
Onze tijd is een tijd van verandering. Nu hebben we mensen nodig die in staat zijn om niet-standaard beslissingen te nemen en die creatief kunnen denken. School moet kinderen voorbereiden op het leven. Daarom is de ontwikkeling van de creatieve vaardigheden van leerlingen de belangrijkste taak van een moderne school. Om het creatieve potentieel te activeren, is het noodzakelijk om in de eerste plaats bepaalde voorwaarden te scheppen om het kind kennis te laten maken met echte creatieve activiteit. Het is immers in activiteit dat vaardigheden worden geboren en ontwikkeld op basis van vereisten.
De ontwikkeling van menselijke neigingen, hun transformatie in vaardigheden, is een van de taken van training en onderwijs, die niet kan worden opgelost zonder kennis en de ontwikkeling van cognitieve vaardigheden.
Ik denk dat u ongetwijfeld het onderwerp van onze lerarenraad zult noemen:"Ontwikkeling van de creatieve vaardigheden van studenten tijdens buitenschoolse uren."
Psychologen zijn het er al lang over eens dat alle kinderen over een grote verscheidenheid aan creatieve vermogens beschikken. Creatief potentieel is inherent en bestaat in ieder mens.
Voordat we verder gaan met het ontwikkelen van de creatieve vaardigheden van studenten, is het noodzakelijk om stil te staan bij concepten als 'creativiteit', 'vaardigheden' en 'creatieve vaardigheden'.
Creatie - dit is het proces van het creëren van een subjectief nieuw ding, gebaseerd op het vermogen om originele ideeën te genereren en niet-standaard werkmethoden te gebruiken, dit is het vermogen om verrast te worden en te leren, het vermogen om een uitweg te vinden in niet-standaard situaties, dit is een focus op het ontdekken van iets nieuws en het vermogen om iemands ervaring te begrijpen,dit is het genereren van nieuwe ideeën, het verlangen om meer te leren, anders over dingen na te denken en het beter te doen,dit is een menselijke behoefte.
Mogelijkheden – individuele psychologische kenmerken van een persoon, die een voorwaarde zijn voor de succesvolle implementatie van een of andere productieve activiteit. Ze hangen nauw samen met de algemene oriëntatie van het individu, met hoe stabiel iemands neigingen zijn voor een bepaalde activiteit. Het niveau en de mate van ontwikkeling van vaardigheden drukken de concepten van talent en genialiteit uit.
Creatieve activiteit – de houding van het onderwerp van activiteit ten opzichte van zijn werk en overcreatief probleemoplossend proces.Creatieve activiteit is het resultaat en tegelijkertijd een belangrijke voorwaarde voor de verdere ontwikkeling van het individu, de ontwikkeling van zijn creatieve potentieel.
Wanneer is het nodig om de creatieve vermogens van kinderen te ontwikkelen?
Alle menselijke neigingen worden vanaf de vroege kinderjaren gevormd en tijdens het daaropvolgende leven worden ze eenvoudigweg verbeterd en gerealiseerd. Daarom moet het startpunt voor de ontwikkeling van deze vaardigheden de vroege kinderjaren zijn. Heel vaak nemen ouders de ‘fabels’ van hun kleine uitvinders niet serieus, en soms houden volwassenen ze zelfs helemaal tegen. Fantasie is eigenlijk een specifiek kenmerk van de kleuter- en vroege schoolleeftijd. En u mag dit proces op geen enkele manier verstoren. Doe gewoon alsof je in de goede Tovenaar gelooft en dat je vandaag zeker de Maan zult bezoeken, enz. Het is in zulke ‘verbeeldingen’ dat creativiteit ontstaat.
Waar moet je beginnen met het ontwikkelen van creatieve vaardigheden bij kinderen?
En allereerst moet je bij jezelf beginnen! De hoofdrol in het ontwikkelingsprocescreatieve vermogens bij kinderen ouders en natuurlijk leraren spelen direct.
Veel ouders dromen ervan hun kind als een creatief persoon te zien, maar zij zijn dat zelf niet en streven er niet eens naar om iets aan zichzelf te veranderen. Overmatige ernst, stijfheid en conservatisme van ouders zijn niet bepaald geschikte hulpmiddelen voorde creatieve vermogens van kinderen ontwikkelen . En het is onze taak om hen hierbij te helpen. Volwassenen moeten zeker leren spelenkinderspellen . Plezier maken, stout zijn en niet bang zijn om voor een bepaalde tijd kind te worden.
Er zijn de volgende methoden om de creatieve vaardigheden van kinderen te ontwikkelen: :
1. De wereld om ons heen
2. Educatief speelgoed en spelletjes
3. Tekening
4. Modellering
5. Lezen
6. Muziek
7. Toepassing
Wat zijn de voorwaarden voor de ontwikkeling van creativiteit?
De eerste voorwaarde voor de ontwikkeling van creativiteit - een hoog zelfbeeld van het kind, dat wil zeggen voldoende vertrouwen creëren in zijn capaciteiten en mentale capaciteiten. Het kind moet de ‘smaak van succes’ kennen. “Het succes van een student moet niet het einde van het werk zijn, maar het begin.”
De tweede voorwaarde voor de ontwikkeling van het vermogen van een kind - het scheppen van een passend psychologisch klimaat. Het is de leerkracht die de creatieve vermogens van het kind vanaf de eerste schooldagen moet aanmoedigen en stimuleren. Maar het creëren van gunstige omstandigheden is niet voldoende om een kind met hoogontwikkelde creatieve vermogens groot te brengen.
Door te werken aan de ontwikkeling van de creatieve vermogens van leerlingen is het mogelijk om de vermogens van het kind op tijd te zien en te onderscheiden, er aandacht aan te besteden en te begrijpen dat deze vermogens ondersteuning en ontwikkeling nodig hebben.
Hoe hoger het creatieve ontwikkelingsniveau van een leerling, hoe hoger zijn prestaties.
Studenten hebben verschillende potentiële vaardigheden. De capaciteiten van elk kind ontwikkelen zich anders, afhankelijk van de basis van zowel de verworven kennis als de natuurlijke gegevens.
Beroemde leraar I.P. Volkov heeft ooit de mening geuit dat ‘het ontwikkelen van vaardigheden betekent dat je een kind moet uitrusten met een activiteitsmethode, die hem de sleutel geeft, het principe van werken, en voorwaarden schept voor de identificatie en bloei van zijn talent.’
Factoren die de ontwikkeling van creativiteit bij een hoogbegaafd kind beïnvloeden, zijn onder meer externe en interne factoren.
Externe factoren zijn onder meer informatieve en materiële omstandigheden, de reacties van ouders, leraren en leeftijdsgenoten.
Interne factoren zijn onder meer de gezondheid, het geslacht van het kind, maar ook het gevoel van eigenwaarde en de wil.
Bovendien zijn interne en externe factoren onderverdeeld in objectief en subjectief.
Subjectieve factoren zijn niet afhankelijk van de wil van het kind, dit zijn woonplaats, financiële status van de ouders, geslacht en gezondheid van het kind.
Objectieve factoren zijn onder meer de reactie van ouders, leraren en leeftijdsgenoten, evenals de wil en het gevoel van eigenwaarde.
Laten we elk van de factoren eens nader bekijken.
Woonplaats - als een kind in een grote stad woont, heeft hij mogelijk toegang tot clubs, secties, enz., Maar als een kind in een dorp woont, heeft hij soms geen keuze uit onderwijsinstellingen voor ontwikkeling.
Er wordt ook rekening gehouden met een factor zoals de financiële status; als de financiële status van de ouders van een kind dat in een dorp woont hen in staat stelt een leraar in dienst te nemen, de reis van het kind naar de stad te betalen voor extra lessen, bijvoorbeeld een een muziekinstrument voor muziekles etc., dan zal het kind een creatieve ontwikkeling doormaken.
De volgende factor, de gezondheid van het kind, beïnvloedt om voor de hand liggende redenen ook de ontwikkeling van creativiteit.
Het geslacht van het kind beïnvloedt creatieve activiteiten, dus mannen hebben geen keus, ze zijn in eerste instantie carrièregericht, vrouwen hebben daarentegen een keuze: een carrière nastreven, creativiteit, of moeder of echtgenote zijn.
Het zelfrespect van een hoogbegaafd kind kan overschat of onderschat worden.
Met een opgeblazen gevoel van eigenwaarde wordt een hoogbegaafd kind geconfronteerd met problemen in de communicatie met leeftijdsgenoten, hij kent zijn capaciteiten, let niet op de reacties van volwassenen, enz.
Een laag zelfbeeld remt de ontwikkeling van creativiteit; het kind heeft geen vertrouwen in zichzelf of zijn capaciteiten, in dit geval heeft hij steun nodig, ook van psychologen.
Een zeer belangrijke subjectieve externe factor is de reactie van ouders, leraren en leeftijdsgenoten op de creativiteit van een hoogbegaafd kind. De reactie kan positief of negatief zijn.
Uit de autobiografie van Sergei Prokofjev “...Ondertussen heb ik een toneelstuk opgepikt dat een volkomen acceptabele vorm aannam. Dit stuk heb ik meerdere malen gespeeld. De moeder besloot het op te nemen”... De reactie van de moeder op het creatieve proces van het kind was positief, ze luisterde niet alleen naar wat haar kind speelde, maar besloot ook het stuk in professionele taal op te nemen (aantekeningen). Een positieve reactie leidt tot verdere ontwikkeling van de creativiteit van het kind.
De tegenovergestelde factor die de ontwikkeling van creativiteit remt, is de negatieve reactie van volwassenen. Uit de biografie van Pjotr Tsjaikovski: “Petya beheerste snel de moeilijkheden van het spelen, leerde stilletjes noten van een vel papier lezen en leerde stukken met buitengewoon gemak uit het hoofd. Hij was niet langer geïnteresseerd in amusement of wandelingen. Hij verliet het instrument niet. Zijn ouders observeerden afwezig zijn ‘obsessie’. De jongen werd merkbaar verwilderd. Gouvernante Fani Dürbach moedigde de muzikale neigingen van het kind niet aan, uit angst voor zijn gezondheid. Muziek had een ander effect op hem dan op andere kinderen: na het fantaseren op de piano raakte hij afgeleid en nerveus. Fani eiste dat het Petya verboden zou worden om op vreemde uren naar de piano te komen. Petya gehoorzaamde stilletjes het verbod.”
Verschillende factoren van de externe en interne omgeving kunnen dus een positieve of negatieve invloed hebben op de ontwikkeling van creativiteit bij een hoogbegaafd kind.
De eigenaardigheid van aanvullend onderwijs is het identificeren en ontwikkelen van vaardigheden en talenten in activiteiten die toegankelijk en interessant zijn voor kinderen.
…als we weten hoe kracht voortkomt uit zwakte,
van de tekortkomingen zijn vaardigheden,
dan houden wij de sleutel in onze handen
op het probleem van de hoogbegaafdheid van kinderen.
L. S. Vygotski
Een leraar kan hem als geen ander helpen een vrij, creatief en verantwoordelijk persoon te worden, die in staat is tot zelfbeschikking, zelfbevestiging en zelfrealisatie.
De belangrijkste taken van aanvullend onderwijs zijn onder meer het voorbereiden van studenten op de realiteit van het leven en werken in de hightechmaatschappij van morgen.
Onze school besteedt hier veel aandacht aanbuitenschoolse activiteiten. Dergelijke activiteiten bieden geweldige kansen voor de ontwikkeling van een creatieve, veelzijdige persoonlijkheid.
De school beschikt en exploiteert actief een systeem van aanvullend onderwijs, het doel is de harmonieuze ontwikkeling van de persoonlijkheid van elk kind in overeenstemming met haar interesses en neigingen.
Er wordt gewerkt op de volgende gebieden:
Ecologisch,
Militair-patriottisch
Artistiek en esthetisch,
Sport
Toerisme en lokale geschiedenis,
Dit schooljaar werken 11 leraren als kringleiders.
De school heeft 12 verschillende clubs:
“Toeristen zijn voetgangers” - leider O.A. Bodareva
"Vocaal" - regisseur Gutkovsky V.V.
"Sharp Shooter" - leider V.V. Gutkovsky
"Dramatheater" - regisseur Iovitsa O.P.
"Het ABC van creativiteit" - regisseur Kolesnik S.D.
"Spelbibliotheek" - hoofd Petrova L.V.
"Artistiek woord" - leider T.A. Korchevskaya
"Jonge gids" - leider Kuznetsova A.V.
“Natuurbehoud” - hoofd Ryabaya N.A.
"Fijne creativiteit" - regisseur I.M. Sandler
"Skillful Hands" - leider Tushnitskaya E.V.
"Breien" - leider N.A. Khmarskaya
Het werk van leraren aanvullend onderwijs is gericht op het systematisch bijwerken van de inhoud van het aanvullend onderwijs, de programma's (alle leraren hebben het) en methoden; opname in het systeem van hoogbegaafde kinderen die meer pedagogische aandacht nodig hebben.
Door activiteiten in een kring kunnen kinderen met andere ogen naar de wereld om hen heen kijken. In de lessen wekt de leraar de creativiteit bij kinderen op, leert ze werken, helpt het kind zichzelf te begrijpen en te vinden voor een vreugdevol, gelukkig en vervullend leven, en zet de eerste stappen in creativiteit.
Hoe dit op onze school gebeurt, zullen de leiders van de kringen hun ervaringen delen.
Het woord wordt gegeven...
De effectiviteit van deelname aan traditionele stads- en republikeinse competities en festivals zoals: “Ik zing een lied voor Transnistrië”, “Jeugd, creativiteit, talent”, “We zijn trouw aan deze herinnering”, “Jonge patriot van Transnistrië”, “Jonge verkeersinspecteur”, etc. kun je tot de conclusie komen dat het ontwikkelingsniveau van de creatieve vaardigheden van studenten voortdurend toeneemt. De verbeeldingskracht van leraren en kinderen is grenzeloos. Iedereen probeert zichzelf te realiseren: door modellen te maken, te presenteren, het project te verdedigen.
Helaas staat onvoldoende financiering het niet toe om de inschrijving van studenten in kringwerk te vergroten, wat momenteel neerkomt op38, 3% - 184 studenten.
Conclusie.
De creativiteit van kinderen is onuitputtelijk. De belangrijkste stimulans voor creativiteit is de enorme vreugde die het geeft aan zowel de leerling als de leraar. Daarom proberen we ons aan de volgende regels te houden voor de ontwikkeling van creatieve vaardigheden:
het kind als individu beschouwen, ongeacht wat en hoe hij doet, hem onvoorwaardelijk accepteren zoals hij is;
is aandachtig en gevoelig voor alle uitingen van de creatieve activiteit van het kind, wat bewondering veronderstelt voor elk idee, elke gedachte en elk ambacht van de leerling;
Ontwerpbesluit lerarenraad:
Klassenleraren en kringleiders moeten de interesses, capaciteiten, neigingen en capaciteiten van leerlingen in verschillende soorten activiteiten identificeren;
Verantwoordelijk
Clubleiders moeten systematisch voorwaarden scheppen voor de individuele ontwikkeling van het kind op het gekozen gebied van buitenschoolse activiteiten.
Uitvoeringstermijn: binnen een jaar
Verantwoordelijk
Clubleiders moeten een systeem van kennis, vaardigheden en capaciteiten vormen op het gekozen gebied van buitenschoolse activiteiten.
Uitvoeringstermijn: binnen een jaar
Verantwoordelijk : hoofden van cirkels, ZDVR Sergeeva O.K.
Om de ervaringen van kringleiders te bestuderen (Tushnitskaya E.V., Iovitsy O.P.,
Khmarskaya N.A.) in de ontwikkeling van de creatieve vaardigheden van studenten.
Voltooiingsdatum: maart 2017
Verantwoordelijk : hoofden van cirkels, ZDVR Sergeeva O.K.
Breng onder de aandacht van leerlingen en ouders over de clubs die op school actief zijn
Uitvoeringstermijn: binnen een jaar
Verantwoordelijk : klasleraren, clubhoofden, ZDVR Sergeeva O.K.
De lerarenraad wordt gehouden in de vorm van een business game, waarbij bij sommige boodschappen gebruik wordt gemaakt van presentaties.Tijdens de lerarenraad zullen leraren hun theoretische en praktische kennis uitbreiden en verduidelijken.
Downloaden:
Voorbeeld:
Lerarenraad - Business Game
Onderwerp: “Ontwikkeling van artistieke en creatieve vaardigheden van kleuters”
Doel: Om het werk in voorschoolse onderwijsinstellingen op het gebied van artistiek en esthetisch onderwijs te verbeteren.
Agenda:
1. Implementatie van de besluiten van de vorige Raad van Leraren.
Inleidende toespraak “Het belang van artistiek en esthetisch onderwijs in de ontwikkeling van artistieke en creatieve vermogens van kleuters.”
verantwoordelijk: hoofd Sverchkova I.V.
2. Boodschap met behulp van de presentatie “Ontwikkeling van muzikale en creatieve vaardigheden van kleuters”
antwoord: muziekregisseur Verdiyan I.D.
3. Boodschap “Ontwikkeling van artistieke en creatieve vermogens van kleuters”
verantwoordelijk: leraar Subbotkina T.N.
4. Bericht uit werkervaring“Organisatie van het werk op het gebied van artistieke en esthetische opvoeding van kleuters”
antwoord: leraar Sultanova N.F.
5. Resultaten van het diagnosticeren van de creatieve vermogens van kleuters (seniorengroepen)
verantwoordelijk: onderwijspsycholoog Podporinova I.K.
6. Resultaten van wederzijdse testen van PRS op artistiek en esthetisch onderwijs in verschillende leeftijdsgroepen.
verantwoordelijk: groepsleerkrachten
7. Resultaten van de thematische test “Systeem van werken met kleuters in artistiek en esthetisch onderwijs.” (Referentie)
antwoord: Kunst. leraar Kulakova I.A..
8. Zakelijk spel –"Pedagogische run"gebruik maken van een presentatie.
ant: Art. leraar Kulakova I.A.
9. Presentatie van een mini-samenvatting van GCD in een spelvorm "Kennismaking met het werk van een kunstenaar, schrijver, componist", "Kennismaking met een volksspeeltje"
verantwoordelijk: groepsdocenten, muziekdirecteur
10. Bespreking van het ontwerpbesluit.
Het belang van artistiek en esthetisch onderwijs in de ontwikkeling van artistieke en creatieve vaardigheden van kleuters"(Bijlage 1 – presentatie).
Hoofd: Beste collega's, ik zou onze bijeenkomst vandaag willen beginnen met een verklaring van de geweldige leraar V.A. Sukhomlinsky: “De oorsprong van de creatieve vermogens en talenten van kinderen ligt binnen handbereik. Met andere woorden: hoe meer vaardigheid een kind in de hand heeft, hoe slimmer het kind.”
De kleuterleeftijd biedt uitstekende mogelijkheden voor het ontwikkelen van creatieve vermogens, en het creatieve potentieel van een volwassene zal grotendeels afhangen van de mate waarin deze mogelijkheden worden benut.
Hoe we onze toekomst willen zien, hangt grotendeels van onszelf af en van de principes die we kinderen bijbrengen. Wat een persoon is, zo is zijn activiteit, zo is de wereld die hij om zich heen creëert.
Wat kenmerkt een persoon vooral? Natuurlijk, zijn cultuur. Dit concept omvat spiritualiteit en moraliteit, beschaving en onderwijs, spirituele en mentale verfijning en creatieve activiteit. De cultuur van een persoon is een weerspiegeling van zijn innerlijke wereld, en esthetische opvoeding speelt een grote rol bij de vorming van iemands cultuur.
Wat is artistieke en esthetische opvoeding van kinderen? Laten we ons wenden tot gerespecteerde leraren van onze tijd, evenals tot het woordenboek over esthetiek (dia).
Artistieke en esthetische vorming -
- Dit is een doelbewust proces van het vormen van een creatieve persoonlijkheid die in staat is schoonheid waar te nemen, te voelen, te waarderen en artistieke waarden te creëren.
(DB Lichatsjov)
- Artistieke opvoeding is een proces van doelbewuste invloed op een persoon door middel van kunst, waardoor degenen die opgeleid zijn artistieke gevoelens en smaak ontwikkelen, liefde voor kunst, het vermogen om het te begrijpen, ervan te genieten en het vermogen om indien mogelijk in de kunst te creëren.
(VN Shatskaya)
- Dit is een systeem van activiteiten gericht op het ontwikkelen en verbeteren van iemands vermogen om het mooie en sublieme in de kunst waar te nemen, correct te begrijpen, te waarderen en te creëren.
(Een kort woordenboek over esthetiek)
Hoofdrol kleuterschool - omstandigheden creëren voor de vorming van een harmonieuze, spiritueel rijke, fysiek gezonde, esthetisch ontwikkelde persoonlijkheid met een esthetische creatie, de ingrediënten van de artistieke cultuur, creatieve vermogens voor individuele zelfexpressie door middel van verschillende vormencreatieve activiteit. (dia)
Presentator pedagogisch ideeartistieke en esthetische opvoeding van voorschoolse onderwijsinstellingen - de creatie van een onderwijssysteem gericht op de ontwikkeling van het individu door vertrouwd te raken met spirituele waarden, door betrokkenheid bij creatieve muzikale, visuele en theatrale activiteiten. (schuif).
Wat zijn de taken van het artistieke en esthetische onderwijs op de kleuterschool? (dia)
- Eerste groep takenis gericht op het ontwikkelen van de esthetische houding van kinderen ten opzichte van de omgeving: het ontwikkelen van het vermogen om schoonheid in de natuur, handelingen en kunst te zien en te voelen, en schoonheid te begrijpen; cultiveer artistieke smaak, de behoefte aan kennis van schoonheid.
En inderdaad, vanaf de eerste levensjaren reikt een kind onbewust naar alles wat helder en aantrekkelijk is, verheugt zich over glanzend speelgoed, kleurrijke bloemen en voorwerpen. Dit alles geeft hem een gevoel van plezier en interesse. Het woord ‘mooi’ komt al vroeg in het leven van kinderen terecht. Vanaf het eerste levensjaar horen ze een lied, een sprookje, kijken ze naar foto's; gelijktijdig met de werkelijkheid wordt kunst de bron van hun vreugdevolle ervaringen. In het proces van artistieke en esthetische opvoeding ondergaan kleuters een overgang van een onbewuste reactie op alles wat helder en mooi is, naar een bewuste perceptie van schoonheid.
Kennismaking met schoonheid in het leven en de kunst onderwijst niet alleen de geest en gevoelens van het kind, maar draagt ook bij aan de ontwikkeling van de verbeeldingskracht, fantasie en creativiteit van het kind.
- Tweede groep takenis gericht op het ontwikkelen van artistieke vaardigheden op het gebied van verschillende kunsten: kinderen leren tekenen, beeldhouwen, appliqueren, zingen en bewegen op muziek.
Bovendien zou ik uw aandacht willen vestigen op het feit dat het doel van het aanleren van artistieke vaardigheden niet alleen is om kinderen kennis en vaardigheden bij te brengen op het gebied van zingen, tekenen, poëzie lezen, etc., maar ook om hun interesse en het verlangen naar zelfstandigheid te wekken. creatieve activiteit.
Wat kunnen we classificeren als middel tot artistieke en esthetische educatie? (antwoorden van leraren).
De belangrijkste middelen voor artistieke en esthetische educatie zijn (dia):
Onderwerp ontwikkelomgeving
Het heeft een impact op het kind die qua kracht en betekenis nauwelijks met anderen te vergelijken is. Als de omgeving esthetisch mooi is, als het kind prachtige relaties tussen mensen ziet, mooie spraak hoort, zal zo'n kind vanaf jonge leeftijd de esthetische omgeving als de norm accepteren, en alles wat van deze norm afwijkt, zal hem afwijzen.
Natuur
Daarin kun je de basis van schoonheid zien: de verscheidenheid aan kleuren, vormen, geluiden en hun combinatie. De natuur zelf is een voorwaarde voor de uitgebreide opvoeding en ontwikkeling van een kind. Het wordt een middel wanneer een volwassene zijn onderwijscapaciteiten doelbewust gebruikt en zichtbaar maakt voor het kind.
Kunst
(Beeldende kunst, muziek, architectuur, literatuur, theater)
De muziekwereld is vooral aantrekkelijk voor kinderen. Zelfs in de baarmoeder begint de toekomstige persoon te reageren op muzikale geluiden. Het eerste soort kunst dat een kind waarneemt en waarop hij reageert, is ongetwijfeld muziek. De invloed van muziek op de emotionele sfeer van het individu valt niet te ontkennen, daarom is het noodzakelijk om kinderen kennis te laten maken met de beste voorbeelden van volks- en klassieke muziek. Even belangrijk zijn beeldende kunst en het leren kennen van kunstenaars en hun werk. Literatuurschrijvers, dichters hun werken.
Artistieke activiteit
(zowel georganiseerd door de docent als zelfstandig)
Een kind opvoeden door activiteit is een van de wetten van de opvoeding. Activiteiten die rechtstreeks verband houden met kunst - artistieke activiteit. (Artistiek werk, visuele activiteit waarmee kinderen hun perceptie van de omringende wereld, de natuur, kunstwerken ontwikkelen. Visuele vaardigheden worden gevormd met behulp waarvan kinderen hun indrukken kunnen overbrengen in productieve activiteiten).
Het is de opvoeder die het kind moet leiden van de perceptie van schoonheid en de emotionele reactie daarop naar begrip en de vorming van esthetische ideeën, oordelen en evaluaties.
Dit is nauwgezet werk, waarbij van de leraar wordt verwacht dat hij in staat is om het leven van het kind systematisch en onopvallend te doordrenken met schoonheid, en op alle mogelijke manieren zijn omgeving te veredelen.
De creativiteit van kinderen komt ook tot uiting in het componeren van verhalen, het verzinnen van gedichten, maar ook in andere soorten artistieke activiteiten. Met tekenen, boetseren, verhalen, liedjes bevredigt het kind zijn behoefte aan een effectieve, figuratieve uitdrukking van zijn indrukken. En hier wordt eerst het idee geboren, en vervolgens de middelen om het uit te voeren; kinderen combineren hun indrukken verkregen door de perceptie van verschillende kunstwerken. En in dit geval blijft het kind net zo oprecht: hij kopieert niet alleen wat hij zag, maar brengt zijn houding tegenover hem over.
Zo worden in de kleuterklas de kiemen van creativiteit waargenomen, die zich manifesteren in de ontwikkeling van het vermogen om een plan te maken en de uitvoering ervan, in het vermogen om kennis en ideeën te combineren, in de oprechte overdracht van gedachten, gevoelens en ideeën. ervaringen. Om artistieke en creatieve vaardigheden bij kinderen te ontwikkelen, hebben ze echter een passende opleiding nodig. Gaandeweg leren ze manieren om hun ideeën figuurlijk uit te drukken en weer te geven in woorden, zang, tekenen, dans en dramatisering. Onderwijs moedigt het kind aan om bewust artistieke expressie uit te drukken, roept positieve emoties op en ontwikkelt vaardigheden.
We hebben de taken van de artistieke en esthetische opvoeding van kinderen geformuleerd, de belangrijkste middelen bepaald waarmee we deze problemen zullen oplossen, maar we mogen de voorwaarden voor de implementatie ervan niet vergeten (dia):
Voorwaarden voor het uitvoeren van de taken van het artistieke en esthetische onderwijs
- Maximale aandacht voor de leeftijd en individuele kenmerken van kinderen.
De relatie tussen de artistieke en creatieve activiteiten van kinderen zelf en educatief werk, dat een verscheidenheid aan voeding biedt voor de ontwikkeling van perceptie, fantasierijke ideeën, verbeeldingskracht en creativiteit.
Integratie van verschillende soorten kunst en verschillende soorten artistieke en creatieve activiteiten, waardoor een dieper esthetisch begrip van de werkelijkheid, kunst en de eigen artistieke creativiteit wordt bevorderd; de vorming van figuratieve ideeën, figuratief, associatief denken en verbeelding.
Respectvolle houding ten opzichte van de resultaten van de creativiteit van kinderen, brede opname van hun werken in het leven van een voorschoolse onderwijsinstelling.
Organisatie van tentoonstellingen, concerten, creatie van een esthetische ontwikkelomgeving, enz.
Variabiliteit van inhoud, vormen en methoden van werken met kinderen op verschillende gebieden van esthetische opvoeding.
Zorgen voor continuïteit in het artistieke en esthetische onderwijs tussen alle leeftijdsgroepen in de kleuterschool, maar ook tussen de kleuterschool en de basisschool.
Nauwe relatie en interactie tussen de kleuterschool en het gezin.
Ik hecht groot belang aan de integratie van alle soorten kunst en artistieke en creatieve activiteiten bij de implementatie van de intellectuele, morele en esthetische opvoeding van kinderen en bij de ontwikkeling van hun creativiteit.
Het is de integratie die het mogelijk maakt om de indrukken van kinderen te combineren en de figuratieve inhoud van de creativiteit van kinderen te verdiepen en te verrijken door de onderlinge relatie van de figuratieve inhoud van kunst en de artistieke activiteit van kinderen. Door de integratie van verschillende soorten kunst en verschillende artistieke activiteiten kunnen kinderen de beelden die ze creëren dieper en vollediger begrijpen, zodat ze kunst en het fenomeen leven beter kunnen begrijpen.
De effectiviteit van esthetische educatie in het algemeen en de ontwikkeling van artistieke en creatieve vermogens in het bijzonder wordt, vanuit mijn standpunt, bepaald door het onderling verbonden gebruik van alle middelen voor esthetische educatie en een verscheidenheid aan artistieke en creatieve activiteiten (spel, visueel, theatraal). , artistieke toespraak, muziek).
Het integratiemechanisme is het beeld dat wordt gecreëerd door middel van verschillende soorten kunst en artistieke activiteit:
– in de literatuur is het uitdrukkingsmiddel het woord (figuurlijke definities, scheldwoorden, vergelijkingen);
- bij theatrale activiteiten, expressieve middelen voor dramatisering - bewegingen, gebaren, gezichtsuitdrukkingen, stem, intonatie;
– in de beeldende kunst – tekenen (vorm, grootte, kleur), modelleren (vorm, volume, verhoudingen), appliqueren (vorm, kleur, compositie);
– in muziek – melodie, ritme, harmonie, dynamiek, intonatie, enz.
Alle artistieke en creatieve activiteiten vervullen een psychotherapeutische functie, leiden kinderen af van droevige, droevige gebeurtenissen, verlichten nerveuze spanning en angsten, veroorzaken vreugdevolle opgewektheid, kalmeren ze en creëren een omgeving van emotioneel welzijn. De artistieke en esthetische ontwikkeling van kinderen draagt bij aan de verrijking van de zintuiglijke ervaring, de emotionele sfeer, beïnvloedt de kennis van de morele kant van de werkelijkheid (voor een kleuter zijn de concepten 'mooi' en 'aardig' vrijwel identiek), en verhoogt cognitieve activiteit.
Muziekdirecteur Inna Davidovna Verdiyan zal ons vertellen hoe we muzikale en creatieve vaardigheden bij kleuters kunnen ontwikkelen (bijlage 2 - presentatie).
Muzikale leiding:Van alle soorten kunst heeft muziek de grootste invloed op een persoon, omdat het rechtstreeks zijn ziel, de wereld van zijn ervaringen en zijn humeur aanspreekt. Het wordt de taal van gevoelens genoemd, een model van menselijke emoties.
Moderne onderzoekers hebben bewezen dat de vorming van muzikale vaardigheden zo vroeg mogelijk moet beginnen. Hoe vroeger kinderen kennis maken met de muziekwereld, hoe muzikaler ze vervolgens worden, en hoe vreugdevoller en wenselijker nieuwe ontmoetingen met muziek voor hen zullen zijn. Dit is misschien de reden waarom veel experts beweren dat de kleuterleeftijd de gunstigste periode is voor de vorming van muzikale vaardigheden. Vermogen is een individueel kenmerk van een persoon.
Er wordt onderscheid gemaakt tussen vaardigheden: taalkundig, intellectueel, creatief, muzikaal (dia).
Muzikale vaardigheden zijn onderverdeeld in speciaal (componeren, optreden) - de kwalitatieve originaliteit van speciale vaardigheden die nodig zijn om elk type muzikale activiteit uit te voeren en algemeen (noodzakelijk voor de implementatie van elke muzikale activiteit) - het vermogen om emotioneel onder te dompelen in muzikale ervaringen, aandacht, wilskenmerken, d.w.z. wat betrekking heeft op processen en persoonlijkheidskenmerken (dia).
Gespecialiseerde muzikanten onderscheiden drie soorten muzikale vaardigheden: modaal gevoel, muzikaal-auditieve perceptie, gevoel voor ritme (slide).
Modaal gevoel - het vermogen om emotioneel de modale functies van de klanken van een melodie te onderscheiden, of om de emotionele expressiviteit van toonhoogtebeweging (slide) te voelen. Dit vermogen kan de emotionele component van muzikaal horen worden genoemd. In de kindertijd is de karakteristieke manifestatie ervan liefde en interesse in het luisteren naar muziek.
Het vermogen tot auditieve representatie is het vermogen om vrijwillig auditieve representaties te gebruiken die toonhoogtebewegingen weerspiegelen (slide). Dit vermogen bij kinderen manifesteert zich in het reproduceren van melodieën op het gehoor, voornamelijk tijdens het zingen.
Muzikaal-ritmisch gevoelof gevoel voor ritme- het vermogen om muziek actief te ervaren, de emotionele expressiviteit van het muzikale ritme te voelen en nauwkeurig weer te geven (slide). Op jonge leeftijd komt het ritmegevoel tot uiting in het feit dat het luisteren naar muziek direct gepaard gaat met bepaalde motorische reacties die min of meer het ritme van de muziek overbrengen.
Het belangrijkste middel om muzikale en creatieve vaardigheden te ontwikkelen is een muzikale leeromgeving, die in groepen op 3 gebieden is georganiseerd: muziekperceptie, muziekweergave, muzikaal creatieve activiteit (dia).
De rol van muzikale didactische spellen in de ontwikkeling van de muzikale vaardigheden van kinderen is ook belangrijk.
Het belangrijkste doel van muzikale en didactische spellen is het ontwikkelen van muzikale vaardigheden bij kinderen, op een toegankelijke speelse manier, om hen te helpen de relatie tussen geluiden in toonhoogte te begrijpen, hun gevoel voor ritme, timbre en dynamisch gehoor te ontwikkelen, en hen aan te moedigen zelfstandig actie te ondernemen. gebruik maken van de kennis die is opgedaan tijdens de muzieklessen. Muzikale en didactische spellen verrijken kinderen met nieuwe indrukken, ontwikkelen hun initiatief, onafhankelijkheid, vermogen om de basiseigenschappen van muzikaal geluid waar te nemen en te onderscheiden.
De pedagogische waarde van muzikale en didactische spellen is dat ze voor het kind een manier openen om de opgedane kennis in de levenspraktijk toe te passen. Muzikale en didactische spellen moeten eenvoudig en toegankelijk, interessant en aantrekkelijk zijn. Alleen in dit geval worden ze een soort stimulator van het verlangen van kinderen om te zingen, luisteren, spelen en dansen. Muzikale en didactische spellen moeten interessant en kleurrijk ontworpen zijn.
Ik zal voorbeelden geven van het gebruik van muzikale en didactische spellen in de kleuter- en seniorenleeftijd (dia's).
Ik geloof dat het door muzikale inspanningen alleen, zonder de steun van ouders en opvoeders, moeilijk is om de gewenste resultaten te bereiken in de muzikale ontwikkeling van kinderen, maar ook in de ontwikkeling van hun muzikale en creatieve vermogens. Daarom is het noodzakelijk om muziek te gebruiken in het dagelijks leven van de groep, in lessen over spraakontwikkeling, beeldende kunst, kennismaking met de omringende wereld, tijdens het lopen, enz.
Hoofd: Leraar Tatjana Nikolajevna Subbotkina zal ons vertellen hoe we artistieke en creatieve vaardigheden bij kleuters kunnen ontwikkelen door middel van didactische spelletjes en oefeningen (bijlage 3.4).
Manager: Ervaring met het organiseren van werkNatalya Fedorovna Sultanova, lerares van de voorbereidende groep "Cherry", zal vertellen over de artistieke en esthetische opvoeding van kleuters (bijlage 5).
Hoofd: Ik geef het woord aan leraar-psycholoog Irina Karlovna Podporinova, die de resultaten zal aankondigen van de diagnose van de creatieve vermogens van kinderen in oudere voorbereidende groepen, aanbevelingen zal doen voor de ontwikkeling van deze vaardigheden en een snelle diagnose zal stellen van je creatieve vermogens, beste collega's (toespraak door een leraar-psycholoog).
Hoofd: Ik wil graag naar jullie luisteren, leraren. Ik nodig u uit om de resultaten te laten horen van een wederzijds onderzoek naar de vakontwikkelingsomgeving voor artistiek en esthetisch onderwijs (toespraak door leraren van verschillende leeftijdsgroepen).
Hoofd: Resultaten van de thematische audit“Systeem van werken met kleuters aan artistiek en esthetisch onderwijs”uitgevoerd ter voorbereiding op de lerarenbijeenkomst, zal worden samengevat door senior docent Irina Anatolyevna Kulakova (toespraak door senior docent).
Senior leraar: Beste leraren, ik nodig u uit om samen een pedagogische run te houden over het onderwerp van onze lerarenraad (bijlage 6) en uw kennis over de kwesties van artistieke en esthetische opvoeding van kleuters bij te werken. Om dit te doen, moet je je in twee teams verdelen (folders met teamnummers nr. 1, nr. 2 liggen op de tafels, elke leraar bepaalt zijn team door loting).
Brainstormen (dia):
- Noem de materialen die u gebruikt in visuele GCD. (Eenvoudige en kleurpotloden, gum, waskrijtjes, inkt, penselen van verschillende groottes, gouache, aquarellen.)
- Noem de methoden en technieken in de beeldende kunst. (Visuele methoden en technieken: observatie. Onderzoek (onderzoek) van een object, een monster, een afbeelding tonen, weergavemethoden en handelingsmethoden. Verbaal: gesprek, uitleg, vragen, aanmoediging, advies, artistieke expressie. Praktisch: experimenteren met kleur en verschillende visuele media. Gamen)
- Noem de drie hoofdkleuren en bewijs waarom dit de belangrijkste kleuren zijn. ((Rood, geel en blauw. Wanneer ze worden gemengd, worden alle kleuren van het lichtspectrum gevormd.)
- Noem de soorten traditionele en niet-traditionele tekeningen. (Het eerste type omvat tekenen, onderwerp en onderwerp, met verf en kleurpotloden; niet-traditionele soorten tekeningen zijn andersongebruikelijke werktechnieken en een combinatie van verschillende artistieke materialen: tekenen met draden, handen en vingers, objectmonotype, reguliere blotografie, blotografie met een tube, een kaars in combinatie met aquarellen, aardappelstempels, spuitverf, eierschalen.)
- Wat is schilderen? Noem de belangrijkste middelen voor expressiviteit in de schilderkunst. (Het omringende leven weergeven met verf, je gevoelens overbrengen met behulp van kleur. Kleur, kleuren, uitvoeringstechniek, wetten van lucht- en lineair perspectief.)
- Wat is grafisch? (De kunst van het tekenen met toon, vlek en lijn. Afbeeldingen zijn tekeningen gemaakt met potlood, inkt en gravures).Noem de expressiviteit van een grafisch beeld. (Lijn, streek, toon)
- Noem de beeldhouwmethoden, de belangrijkste technieken die worden gebruikt in de beeldhouwlessen. (Plastisch en constructief. Rollen, platdrukken, trekken, knijpen, uitsmeren.)
En nu stel ik voor dat je de kruiswoordpuzzel oplostover het onderwerp "Volkstoegepaste kunst in het werken met kinderen" (dia).
Horizontaal:
1. Een van de belangrijkste kwaliteiten die inherent zijn aan producten van artistieke volksambachten.
2. Iedereen houdt van Gzhel vanwege zijn kleur. Hoe is hij?
3. Kleurrijke outfit van kunstwerken van artistieke volksambachten.
4. Een algemeen woord dat kan worden gebruikt om de producten van de meesters van Filimonovo, Dymkovo, Kargopolye te beschrijven.
5. De naam van het ambacht dat zich kenmerkt door het vervaardigen van dienbladen.
6. Dankzij deze kleur wordt Khokhloma vaak zo genoemd.
7. Onder welk soort kunst kunnen ze worden geclassificeerd, aangezien de producten van de kleine decoratieve beeldende kunst (producten van de meesters Dymkovo, Kargopol en Filimonov) driedimensionaal zijn?
Verticaal:
1.Een huishoudelijk gebruiksvoorwerp waarvoor de ambachtslieden van Gorodets vooral beroemd zijn geworden?
2. Het materiaal waaruit het Dymkovo-speelgoed is gemaakt.
3. Het belangrijkste materiaal waaruit producten worden gemaakt in het dorp Polkhov-Maidan.
4. Het beroep van meesters, door wiens handenMet klei beschilderd speelgoed werd gemaakt in een van de belangrijkste culturele centra van het Russische Noorden in Kargopolye.
5. De naam van de Russische feestdag is de veiling, waarbij alle bezoekers, jong en oud, het als hun plicht beschouwden om in een kleifluit of berkenbastpijp te fluiten.
6. Wat wordt er gebruikt voor het schilderen op hout?
Laten we eens kijken hoe goed u de erkende meesters van de schilderkunst en muziek, en hun werk, kent.
Kunstenaars, hun werken (dia):
Zoek een portret van de kunstenaar V.M. Vasnetsov, I.I. Shishkin.
Zoek een schilderij van I.I. Shishkin, I.E. Grabar, I.I. Levitaan
Kies uit de gepresenteerde reproducties van schilderijen geschilderd in warme kleuren.
Componisten en hun werken:
Zoek een portret van de componist P.I. Tsjaikovski, N.A. Rimski-Korsakov.
Ontdek de auteur van het werk door naar een fragment uit het muziekwerk te luisteren: "Sad Rain", "Waltz" van D. Kabalevsky, "Waltz of Snow Flakes", "New Doll", "Doll Illness" van P.I. Tchaikovsky; "Eekhoorn", "Zee", "Zwanenprinses" N.A. Rimski-Korsakov.
De senior docent vat de resultaten van de lesronde samen en evalueert de activiteit en juistheid van de antwoorden van elk team.
Hoofd: Laten we je huiswerk controleren. Ik herinner je eraan dat je als huiswerk werd gevraagd om te componerenmini-samenvatting van GCD met behulp van speltechnieken over dit onderwerp:"Kennismaking met creativiteit (schrijver, kunstenaar, componist)" - senior, voorbereidende groepen. "Kennismaking met volksspeelgoed" - juniorgroepen (toespraak door leraren).
Hoofd: Onze lerarenbijeenkomst loopt ten einde. Zoals bij elke les moet de leerkracht de kinderen tot een conclusie brengen. En we zullen onze bijeenkomst samenvatten met behulp van de oefening ‘Zes denkhoeden’. Om dit te doen, stel ik voor dat elk team drie hoeden en instructies daarvoor kiest. Je moet, met behulp van de kenmerken van de gekozen hoed, de leerraad samenvatten:
"witte hoed" - vermeldt feiten en informatie zonder gebruik te maken van beoordelingen en emoties;
"wenshoed" - noemt alleen de “voordelen”, alles wat hij leuk vond op deze lerarenbijeenkomst;
"zwarte hoed" - praat over de ‘nadelen’, d.w.z. wat de lerarenraad niet leuk vond of wat niet kan worden ingehuurd;
"rode Hoed" -spreekt alleen over de gevoelens die naar voren kwamen tijdens de lerarenbijeenkomst;
"groene hoed" -denkt vanuit een creatieve invalshoek - waar en hoe de opgedane ervaring te benutten;
"blauwe hoed" - trekt conclusies, generaliseert, identificeert een aantal vragen en problemen voor verdere discussie.
Teamvertegenwoordigers kiezen kleurrijke hoeden (gemaakt van gekleurd papier). Elk team krijgt drie minuten de tijd om te discussiëren. Is de taak duidelijk? Daarna beginnen we met het werk (elk team presenteert, na discussie, zijn resultaat in de hierboven aangegeven volgorde).
Hoofd: En nu breng ik het ontwerpbesluit van de pedagogische raad onder uw aandacht (het ontwerp wordt besproken en aangenomen in de definitieve versie - bijlage 7). Ik zou de bijeenkomst van vandaag willen afsluiten met de woorden van D.B. Kabalevsky "Zie muziek, hoor schilderen", wat naar mijn mening het motto kan worden van het gezamenlijke werk van ons onderwijzend personeel in de artistieke en esthetische richting van de ontwikkeling van kleuters.
Gebruikte boeken:
Kutsakova L.V., Merzlyakova S.I. methodologische handleiding "Rosinka" -module "In de wereld van schoonheid" - Moskou, "Vlados", 2010;
Komarova TS, Antonova AV, Zatsepina MB Esthetisch educatieprogramma voor kleuters “Schoonheid. Vreugde. Creativiteit" - Moskou, Pedagogische Vereniging van Rusland, 2005;
Komarova T.S. “Artistieke creativiteit van kinderen” - Moskou, Mozaïeksynthese, 2010;
Lykova I.A. “Programma voor artistieke educatie, training en ontwikkeling van kinderen van 2-7 jaar oud “Colored Palms” - Moskou, winkelcentrum Sphere, 2012;
Miklyaeva N.V., Rodionova Yu.N. "De vaardigheden van kleuters ontwikkelen" - Moskou, winkelcentrum Sphere, 2010;
Shtanko IV “Kunsteducatie op de kleuterschool. Geïntegreerde aanpak" - Moskou, winkelcentrum Sfera, 2009;
Tijdschrift muzikaal leider nr. 4/2006
Internetbronnen.
Het besluit van de lerarenraad:
1. Ga door met het systematisch plannen van verschillende vormen, methoden en technieken voor het werken met kinderen in het artistieke en esthetische onderwijs, met speciale aandacht voor doelen en doelstellingen.
Antwoord: groepsdocenten
Duur: permanent
2. Ontwikkel een langetermijnplanning om kinderen kennis te laten maken met kunst.
Antwoord: groepsdocenten, docent beeldende kunst
Duur: tot ________
3. Plan individueel werk op het gebied van beeldende kunst en muziekeducatie volgens de aanbevelingen van muziekdirecteuren en een docent beeldende kunst.
Antwoord: groepsdocenten, gespecificeerde specialisten
Deadline: elke middag
Antwoord: onderwijspsycholoog
Duur: tot ________
5. Creëer een bibliotheek met muziekwerken om met kinderen naar te luisteren, een kaartindex met muzikale en didactische spelletjes.
Antwoord: muziekregisseurs
Duur: tot ________
6. Vul de beeldende kunst- en muziekhoeken aan.
Antwoord: groepsdocenten
Duur: tot ________
7. Ontwerp en richt een mini-museum in de groep “Cherry” in een artistieke en esthetische richting uit.
Antwoord: leraren Subbotkina T.N., Sultanova N.F.
Duur: tot _________
Voorbeeld:
Om presentatievoorbeelden te gebruiken, maakt u een Google-account aan en logt u daarop in: https://accounts.google.com
Onderschriften van dia's:
Pedagogisch advies over het onderwerp “Ontwikkeling van artistieke en creatieve vaardigheden van kleuters” “De oorsprong van de creatieve vaardigheden en talenten van kinderen ligt binnen handbereik. Met andere woorden: hoe meer vaardigheid een kind in de hand heeft, hoe slimmer het kind.” /IN. A. Soechomlinski/
Dit is een doelbewust proces van het vormen van een creatieve persoonlijkheid die in staat is schoonheid waar te nemen, te voelen, te waarderen en artistieke waarden te creëren. (D.B. Likhachev) Artistieke opvoeding is een proces van doelbewuste beïnvloeding door middel van kunst op een persoon, waardoor de opgeleiden artistieke gevoelens en smaak ontwikkelen, liefde voor kunst, het vermogen om het te begrijpen, ervan te genieten en, indien mogelijk, het vermogen om creëren in de kunst (V.N. Shatskaya) Dit is een systeem van activiteiten gericht op het ontwikkelen en verbeteren van iemands vermogen om het mooie en sublieme in de kunst waar te nemen, correct te begrijpen, te waarderen en te creëren. (Een kort woordenboek over esthetiek) Wat is artistiek en esthetisch onderwijs?
De sleutelrol van een kleuterschool is het creëren van voorwaarden voor de vorming van een harmonieuze, spiritueel rijke, fysiek gezonde, esthetisch ontwikkelde persoonlijkheid met een esthetische creatie, de ingrediënten van een artistieke cultuur en creatieve vermogens voor individuele zelfexpressie door middel van verschillende vormen van creatieve ontwikkeling. activiteit.
Het leidende pedagogische idee van artistiek en esthetisch onderwijs in voorschoolse onderwijsinstellingen is de creatie van een onderwijssysteem gericht op persoonlijke ontwikkeling door vertrouwd te raken met spirituele waarden, door betrokkenheid bij creatieve muzikale, visuele en theatrale activiteiten.
De eerste groep taken is gericht op het ontwikkelen van de esthetische houding van kinderen ten opzichte van de omgeving: het ontwikkelen van het vermogen om schoonheid in de natuur, handelingen en kunst te zien en te voelen en schoonheid te begrijpen; cultiveer artistieke smaak, de behoefte aan kennis van schoonheid. De tweede groep taken is gericht op het ontwikkelen van artistieke vaardigheden op het gebied van verschillende kunsten: kinderen leren tekenen, beeldhouwen, appliqueren, zingen en bewegen op muziek. Doelstellingen van artistiek en esthetisch onderwijs:
Middelen voor artistieke en esthetische opvoeding Onderwerpontwikkelende omgeving Het heeft een impact op het kind die qua kracht en betekenis nauwelijks met anderen kan worden vergeleken. Als de omgeving esthetisch mooi is, als het kind prachtige relaties tussen mensen ziet, mooie spraak hoort, zal zo'n kind vanaf jonge leeftijd de esthetische omgeving als de norm accepteren, en alles wat van deze norm afwijkt, zal hem afwijzen. Artistieke activiteit (zowel georganiseerd door de leraar als onafhankelijk) Het opvoeden van een kind in activiteit is een van de wetten van het onderwijs. Activiteiten die rechtstreeks verband houden met kunst - artistieke activiteit. (artistiek werk, visuele activiteit waarmee kinderen hun perceptie van de omringende wereld, de natuur, kunstwerken ontwikkelen. Visuele vaardigheden worden gevormd met behulp waarvan kinderen hun indrukken kunnen overbrengen in productieve activiteiten). Kunsten (Beeldende kunst, muziek, architectuur, literatuur, theater) De wereld van de muziek is vooral aantrekkelijk voor een kind. Zelfs in de baarmoeder begint de toekomstige persoon te reageren op muzikale geluiden. Het eerste soort kunst dat een kind waarneemt en waarop hij reageert, is ongetwijfeld muziek. De invloed van muziek op de emotionele sfeer van het individu valt niet te ontkennen, daarom is het noodzakelijk om kinderen kennis te laten maken met de beste voorbeelden van volks- en klassieke muziek. Natuur Daarin kun je de basis van schoonheid zien: de verscheidenheid aan kleuren, vormen, geluiden en hun combinatie. De natuur zelf is een voorwaarde voor de uitgebreide opvoeding en ontwikkeling van een kind. Het wordt een middel wanneer een volwassene zijn onderwijscapaciteiten doelbewust gebruikt en zichtbaar maakt voor het kind.
Maximale aandacht voor de leeftijd en individuele kenmerken van kinderen. De relatie tussen de artistieke en creatieve activiteiten van kinderen zelf en educatief werk, dat een verscheidenheid aan voeding biedt voor de ontwikkeling van perceptie, fantasierijke ideeën, verbeeldingskracht en creativiteit. Integratie van verschillende soorten kunst en verschillende soorten artistieke en creatieve activiteiten, waardoor een dieper esthetisch begrip van de werkelijkheid, kunst en de eigen artistieke creativiteit wordt bevorderd; de vorming van figuratieve ideeën, figuratief, associatief denken en verbeelding. Respectvolle houding ten opzichte van de resultaten van de creativiteit van kinderen, brede opname van hun werken in het leven van een voorschoolse onderwijsinstelling. Organisatie van tentoonstellingen, concerten, creatie van een esthetische ontwikkelingsomgeving, enz. Variabiliteit van inhoud, vormen en methoden van werken met kinderen in verschillende gebieden van esthetische opvoeding. Zorgen voor continuïteit in het artistieke en esthetische onderwijs tussen alle leeftijdsgroepen in de kleuterschool, maar ook tussen de kleuterschool en de basisschool. Nauwe relatie en interactie tussen de kleuterschool en het gezin. Voorwaarden voor het uitvoeren van de taken van het artistieke en esthetische onderwijs
Pedagogische run Doel: Het systematiseren van de kennis van opvoeders over de middelen, methoden en technieken van artistieke en esthetische opvoeding van kinderen. Praktisch gedeelte
Noem de materialen die u gebruikt in visuele GCD. Noem de methoden en technieken in de beeldende kunst. Noem de drie hoofdkleuren en bewijs waarom dit de belangrijkste kleuren zijn. Noem de soorten traditionele en niet-traditionele tekeningen. Wat is schilderen? Noem de belangrijkste middelen voor expressiviteit in de schilderkunst. Wat is grafisch? Noem de expressiviteit van een grafisch beeld. Noem de methoden van beeldhouwen, de belangrijkste technieken die bij het beeldhouwen worden gebruikt. Brainstorm
Nadat je de regels van de kruiswoordpuzzel hebt ingevuld, kun je in de gemarkeerde regels de naam van de Russische feestdag lezen - een vak waarbij alle bezoekers, jong en oud, het als hun plicht beschouwden om in een kleifluit of berkenbastpijp te fluiten . Horizontaal: 1. Een van de belangrijkste kwaliteiten die inherent zijn aan producten van artistieke volksambachten. 2. Iedereen houdt van Gzhel vanwege zijn kleur. Hoe is hij? 3. Kleurrijke outfit van kunstwerken van artistieke volksambachten. 4. Een algemeen woord dat kan worden gebruikt om de producten van de meesters van Filimonovo, Dymkovo, Kargopolye te noemen. 5. De naam van het ambacht dat zich kenmerkt door het vervaardigen van dienbladen. 6. Dankzij deze kleur wordt Khokhloma vaak zo genoemd. 7. Als de producten van de kleine decoratieve beeldende kunst (producten van de meesters Dymkovo Kargopol en Filimonov) driedimensionaal zijn, tot welk type ruimtelijke kunst kunnen ze dan worden geclassificeerd? Verticaal: 1. Een huishoudelijk gebruiksvoorwerp waarvoor de ambachtslieden van Gorodets vooral beroemd werden? 2. Het materiaal waaruit het Dymkovo-speelgoed is gemaakt. 3. Het belangrijkste materiaal waaruit producten worden gemaakt in het dorp Polkhov-Maidan. 4. Beroep van de ambachtslieden wier handen speelgoed van beschilderde klei maakten. 5. Beroep van de ambachtslieden wier handen speelgoed van beschilderde klei maakten in een van de belangrijkste culturele centra van het Russische Noorden in Kargopolye. 6. Wat wordt er gebruikt voor het schilderen op hout? "Guess" - Oplossing voor een kruiswoordpuzzel over het onderwerp "Volks- en toegepaste kunst in het werken met kinderen."
De implementatie van onderwijstrajecten van modernisering wordt op school uitgevoerd met behulp van humanitaire technologieën: een persoonsgerichte benadering (methoden: differentiatie; individualisering van leren); Projectmatig en modulair leren; gezondheidsbesparende aanpak (zelfregulering, zelfwaardering, zelfbeheersing bij de activiteiten van studenten, verlichten van overbelasting, vermoeidheid, bestuderen van psychologische en fysiologische kenmerken); Ontwikkelingsleren Probleemgestuurd leren Speltechnologieën voor het uitbreiden van de informatieruimte (excursies, theaters, wandelingen, versterking van de rol van aanvullend onderwijs, onderzoeksactiviteiten).
Creatieve vermogens Onder creatieve vermogens verstaan wetenschappers het vermogen om iemands beeld van de wereld, iemands perceptie van de wereld (in woorden, in beelden, in muziek, in actie) en zichzelf in deze wereld op te bouwen. Creativiteit (of creativiteit) is het vermogen om verrast te worden en te leren, het vermogen om oplossingen te vinden in niet-standaard situaties, het is een focus op het ontdekken van iets nieuws en het vermogen om iemands ervaring diepgaand te begrijpen.
De belangrijkste indicatoren voor creatieve vermogens zijn: Vlotheid van denken - het aantal ideeën dat per tijdseenheid ontstaat. Flexibiliteit van denken is het vermogen om snel en zonder interne inspanning van het ene idee naar het andere over te schakelen. Originaliteit is het vermogen om ideeën te genereren die afwijken van algemeen aanvaarde, paradoxale, onverwachte oplossingen. Nieuwsgierigheid is het vermogen om verrast, nieuwsgierig en open te zijn voor alles wat nieuw is. Precisie is het vermogen om uw creatieve product te perfectioneren of een afgewerkte look te geven. Moed is het vermogen om beslissingen te nemen in een situatie van onzekerheid, niet bang te zijn voor de eigen conclusies en deze tot het einde door te zetten.
Bepaalde barrières belemmeren de manifestatie van de creatieve vaardigheden van leerlingen: Interne barrières zijn onder meer: stereotypen, overmatige focus op goedkeuring, laag zelfbeeld, onvoldoende zelfregulering. Externe barrières die leerlingen ervan weerhouden creatieve vaardigheden te tonen zijn onder meer: kritiek, stress, gebrek aan van tijd.
Pedagogische communicatie Het moet emotioneel comfortabel zijn en zich persoonlijk ontwikkelen. Het is belangrijk dat een leraar onthoudt dat optimale communicatie niet het vermogen is om discipline te handhaven, maar de uitwisseling van spirituele waarden met de leerling. Een gemeenschappelijke taal met studenten is geen commandotaal, maar een taal van vertrouwen.
Het is heel belangrijk dat de leerkracht constructieve, ondersteunende en harmoniserende persoonlijke oriëntaties voor kinderen heeft, waaronder het volgende: moedig de onafhankelijke gedachten en handelingen van het kind aan, als deze anderen geen schade toebrengen; interfereer niet met de wens van het kind om te portretteren of te handelen. doe iets op zijn eigen manier; respecteer zijn standpunt; de leerling - onderdruk haar niet met uw "juiste" houding en mening, lach niet om de ongewone beelden, woorden of bewegingen van het kind, omdat dit wrok, angst voor een fout maken, iets ‘fout’ doen, en het spontane verlangen om zelfstandig te experimenteren en te zoeken verder onderdrukken, leg niet je eigen programma van beelden en handelingen, manier van uitbeelden en denken op, maar probeer integendeel de logica te begrijpen van de verbeelding van het kind; besteed meer aandacht aan het organiseren van het creatieve proces om iets te creëren en het in stand houden van dit proces, en niet aan de resultaten; behoud een overwegend positieve emotionele toon in uw lessen en creëer en speel soms met kinderen - als een gewone deelnemer aan de proces
Regels voor een leraar die werkt aan de ontwikkeling van de creatieve vermogens van leerlingen: Fungeer als rolmodel. Creatieve vermogens ontwikkelen zich niet wanneer kinderen te horen krijgen over de noodzaak van hun ontwikkeling, maar wanneer ze tijdens het werk worden ontwikkeld. Laat fouten maken. In de lessen is het noodzakelijk om kritiek en harde uitspraken te vermijden die de creatieve activiteit van kinderen onderdrukken. Stimuleer slim zoeken. Creativiteit is bij kleintjes veel gemakkelijker te vinden dan bij middelbare scholieren. Het verslijt niet met de jaren, maar wordt onderdrukt door studenten en docenten. Door hun leerlingen risico's te laten nemen, en hen zelfs aan te moedigen risico's te nemen, kan een leraar hen helpen hun creatieve potentieel te ontdekken. Voeg technieken toe waarmee leerlingen hun creativiteit kunnen demonstreren. Bied de kinderen oplossingen aan voor creatieve opdrachten die de volgende formuleringen bevatten: - stel je voor dat...; - uitvinden...; - een hypothese voorstellen...; - bedenk... Bereid je voor op de obstakels die je tegenkomt op het pad van een creatief persoon. Creativiteit is niet alleen het vermogen om creatief te denken, maar ook het vermogen om niet op te geven wanneer je weerstand of moeilijkheden tegenkomt, je mening verdedigt en erkenning zoekt. Stimuleer verdere ontwikkeling. Communiceer een eenvoudige boodschap aan uw leerlingen: creativiteit kent geen einde.
Hoe kun je je werk zo organiseren dat de ogen van je leerlingen bij elke les niet verdrietig, leeg, maar brandend, rusteloos, vol gedachten en ervaringen naar je kijken? De vraag die elke echte LERAAR zichzelf stelt, een leraar die zichzelf in het huidige stadium de taak stelt een intellectueel en spiritueel hoogontwikkelde, kritisch en creatief denkende persoonlijkheid te vormen, die in staat is tot zelfrealisatie in het leven.
Nadezjda Bakmitskaja
Lerarenraad over het onderwerp "Ontwikkeling van de creatieve vaardigheden van kinderen in het proces van artistiek ontwerp"
Lerarenraad over het onderwerp "Ontwikkeling van de creatieve vaardigheden van kinderen in het proces van artistiek ontwerp"
Doel: het systematiseren van de kennis van kleuterleidsters om de artistieke en creatieve vaardigheden van kinderen in ontwerp te ontwikkelen.
Agenda:
1. Beslissing van de vorige raad
Verantwoordelijk: senior leraar Bakhmitskaya N.A., groep
2. Resultaten van de thematische audit
Verantwoordelijk: senior docent Bakhmitskaya N.A.
3. Zakelijk spel.
Voortgang van de lerarenraad:
1. Op de vorige pedagogische raad werd besloten om de projectmethode te introduceren in het onderwijsproces van voorschoolse onderwijsinstellingen, om het niveau van je professionele vaardigheden te verhogen en voorwaarden te scheppen voor effectief educatief werk. Beste leraren, jullie hadden een project moeten ontwikkelen om minimusea in jullie leeftijdsgroepen te creëren. U bent vertrouwd gemaakt met de wedstrijdvereisten die zijn aangekondigd op de voorschoolse onderwijsinstelling. Om de resultaten van de recensiewedstrijd ‘Het beste minimuseum in een voorschoolse onderwijsinstelling’ samen te vatten, was de oudercommissie erbij betrokken. De voorzitter van het Ryadnykh-oudercomité, Svetlana Mikhailovna, zal u nu verslag uitbrengen over de resultaten van de reviewwedstrijd.
Toespraak van de voorzitter van de oudercommissie.
Bekijk presentaties van mini-musea die in de prijzen zijn gevallen.
2. Resultaten van de thematische audit
En ik stel voor om onze lerarenbijeenkomst te beginnen met het spel ‘Laten we hallo zeggen’.
Tijdens dit spel voer ik een spreekverbod in.
Ga alsjeblieft allemaal in een cirkel staan. Op mijn teken begin je chaotisch door de kamer te bewegen en begroet je iedereen die je onderweg tegenkomt. Je moet jezelf op een bepaalde manier begroeten:
1 klap: handen schudden;
2 klappen: schouders schudden;
3 klappen: schud onze rug.
Een inleidend woord over het onderwerp van de lerarenraad: Wetenschappers beschouwen CREATIVITEIT als een activiteit van het hoogste kennisniveau, transformatie van de omringende wereld - natuurlijk en sociaal. Tijdens het proces van creatieve activiteit verandert de persoon zelf - de vorm en manier van denken, persoonlijke kwaliteiten.
Creativiteit in brede zin is een activiteit gericht op het verkrijgen van iets nieuws. Daarom is de belangrijkste indicator van creativiteit de nieuwheid van het resultaat, dat objectief van aard is, omdat er iets wordt gecreëerd dat voorheen niet bestond. Kinderen die al op de kleuterschool zitten, maken interessante, soms originele tekeningen, stukken en ontwerpen. Nieuwigheid is het eerste belangrijke kenmerk van de creativiteit van kinderen.
Artistiek ontwerp heeft, vanwege zijn zeer creatieve en transformatieve aard, met een zekere organisatie van het leren, een werkelijk creatief karakter. In zijn geest worden omstandigheden gecreëerd voor de ontwikkeling van verbeeldingskracht en intellectuele activiteit, het experimenteren met materiaal, de opkomst van heldere en 'slimme' emoties, waardoor we dit soort activiteiten kunnen beschouwen als een krachtig middel om creatieve vaardigheden bij kleuters te ontwikkelen, en maakt ook het opvoeden en onderwijzen van kinderen met behulp van artistieke vormgeving relevant.
III. Zakelijk spel
Onze docentenbijeenkomst vandaag wordt gehouden in de vorm van een business game. Ik stel voor een jury te selecteren.
Er doen vandaag twee teams mee aan de businessgame. Bepaal de samenstelling van het team door loting. Ik nodig de teams uit om hun plaats in te nemen en aanvoerders te kiezen.
1 team “Meester”
Motto: Onze handen vervelen nooit!
Gezagvoerder:….
Team 2: “Naaistervrouwen”
Motto: Lieve handen zijn ons succes. We zullen iedereen in één keer verslaan. We hebben tenslotte de overwinning nodig. Zonder haar kunnen we nergens heen!
Gezagvoerder…
Het lijkt op de spelregels.
Regels van het spel:
Kunnen luisteren naar anderen;
Ontwikkel een gemeenschappelijke oplossing voor het probleem;
Neem actief deel aan het spel;
Twijfel niet aan het oordeel van de jury;
Zorg voor een goede spraakcultuur en tact;
Houd u aan de voorschriften.
De juryleden beoordelen uw antwoorden op een 3-puntsschaal op hun formulieren. Het team waarvan het antwoord volledig en juist is, krijgt 3 punten. Het team krijgt 2 punten als het antwoord compleet is, maar de essentie van de vraag niet volledig is weergegeven. 1 punt als het antwoord onvolledig is en niet de essentie van het probleem weergeeft.
Als teamleden tijdens een businessgame aan het antwoord twijfelen, kan de tegenstander deze vraag beantwoorden of informatie toevoegen.
Juryleden moeten niet alleen rekening houden met de juistheid van de antwoorden, maar ook met het gedrag van teamleden tijdens de discussie, correctheid, helderheid, geletterdheid en expressiviteit van spraak.
Het team dat de meeste punten scoort, wint.
Competitie 1: Opwarming
Vraag aan het team “Ambachtsvrouwen”: Definieer de term “design”.
Ontwerpen is een praktische activiteit van kinderen gericht op het verkrijgen van een specifiek, vooraf bedacht product. Bouwen in de voorschoolse leeftijd hangt nauw samen met spelen en is een activiteit die aansluit bij de interesses van kinderen.
Vraag aan het “Needlewomen”-team: Wat zijn de twee soorten ontwerpen?
Er zijn twee soorten ontwerp: technisch en artistiek. Bij technisch ontwerpen tonen kinderen vooral objecten uit het echte leven. Het technische type ontwerpactiviteit omvat: ontwerp van bouwmaterialen, ontwerp van constructiedelen met verschillende bevestigingsmethoden, ontwerp van grote modulaire blokken.
Het artistieke type ontwerp omvat ontwerp van papier en ontwerp van natuurlijke en afvalmaterialen.
Competitie 2: Spel “Kamille”
Op uw tafels staan madeliefjes gemaakt van karton. Vragen zijn op de achterkant van het bloemblad geplakt. Jouw taak: elk team scheurt om de beurt een madeliefjeblaadje af en beantwoordt vragen. We gaan nu ontdekken welk team als eerste aan de wedstrijd zal beginnen.
De presentator gooit een kubus waarop de namen van de teams zijn geschreven.
1. Wat kan worden toegeschreven aan een vlak ontwerp:
Tangram
afbeeldingen knippen
Mozaïek
2. Hoe de creatieve vermogens van kinderen in constructieve activiteiten te ontwikkelen:
Selectie van materialen voor constructie
Aanmoediging voor de bouw
3. Welke onderwijstaken worden gerealiseerd in constructieve activiteiten?
Het cultiveren van netheid
Esthetische smaak
De mogelijkheid om een begonnen constructie tot voltooiing te brengen.
4. Welke soorten kinderconstructies bestaan er op de kleuterschool?
Van bouwmateriaal
Van designonderdelen
Van papier
Gemaakt van natuurlijk materiaal
5. Noem de vormen van het organiseren van lesgeven in kunstontwerp voor kinderen:
Volgens het monster
Volgens de voorwaarden
Met opzet
6. Wat is de essentie van ontwerpen naar model?
Kinderen krijgen voorbeelden van gebouwen aangeboden die zijn gemaakt van onderdelen van bouwmaterialen, bouwsets en papierknutselwerkjes, en laten zien hoe ze deze kunnen reproduceren.
7. Noem het belang van artistiek ontwerp bij de vorming van de persoonlijkheid van een kind
Deze activiteit is vooral belangrijk voor de ontwikkeling van de verbeeldingskracht, artistieke smaak, handmotoriek en creatieve activiteit van kinderen.
8. Noem de methoden en technieken om kinderen te leren ontwerpen
Voorbeeldweergave en analyse
Actiemethoden tonen
Demonstratie van individuele technieken
Het gebouw uitspelen
Uitleg, vragen
Problematische taken voor kinderen instellen
Analyse en evaluatie van het werkproces
9. Op welke leeftijdsgroep beginnen ze natuurlijke materialen als bouwmateriaal te gebruiken?
Vanaf de op een na jongste groep. Dit is voornamelijk zand, sneeuw, water. Kinderen raken vertrouwd met hun eigenschappen: zand is vrij stromend, maar ruw zand kan worden gebruikt om te beeldhouwen, enz.
10. Noem het meest toegankelijke ontwerptype voor kleuters
Constructie uit bouwmaterialen, aangezien de onderdelen van bouwpakketten regelmatige geometrische lichamen zijn met wiskundig nauwkeurige afmetingen van al hun parameters.
11. Noem huishoudonderwijzers en psychologen die de problemen van het aanleren van constructieve activiteiten aan kleuters hebben bestudeerd.
Sakulina, Komarova, Kutsakova, Nechaeva, Vygotsky, Zaporozhets, Poddyakov, Davydov.
12. Noem de huisonderwijzers die het concept en de principes hebben ontwikkeld voor het bouwen van een ontwikkelingsomgeving voor voorschoolse instellingen
A.G. Asmolov, L.M. Klarina, S.L. Novoselova, V.A. Petrovsky, M.N. Polyakova, L.P. Strelkova, R.M. Chumicheva.
Ik kondig een “muzikale pauze” aan, waarin de jury de eerste resultaten zal samenvatten.
Spel "Van plaats wisselen..." Ved: Om een beetje te bewegen, op te vrolijken en ook aanvullende informatie over elkaar te leren, stel ik voor om te spelen.
Degenen die bijvoorbeeld van plaats wisselen:
Werkt langer dan 5 jaar in één instelling;
Houdt van zijn werk;
Houdt van appels;
Werkt al meer dan 10 jaar als docent;
Ik droomde er al sinds mijn kindertijd van om leraar te worden;
Die in een rok kwam;
Die een pedagogische opleiding heeft;
Die zichzelf als een creatief persoon beschouwen, enz.
De deelnemers worden dus “geschud”.
Competitie 3: Kapiteinscompetitie
Beste kapiteins. In deze wedstrijd moet je pedagogische situaties evalueren.
Er liggen bellen op de tafel voor je. Wie van jullie als eerste aanbelt, krijgt het recht om de pedagogische situatie te verantwoorden.
Situatie 1.
Een jongen van 7 jaar oud heeft sinds zijn vroege jeugd interesse getoond in modelleren, tekenen en ontwerpen. Hij tekent goed, beeldhouwt, maakt ongebruikelijke ontwerpen en fantaseert. De ouders weigerden het aanbod van de leraar om het kind naar een kunstatelier te sturen en besloten dat de jongen moest gaan sporten. Op de kleuterschool is hij met niemand bevriend, hij heeft vaak conflicten met kinderen, als ze zijn tekening of gebouw verstoren, als een van de kinderen mee wil doen aan zijn spel, laat hij hem meestal niet toe. Hij is erg teruggetrokken, traag, het is moeilijk om hem af te leiden van zijn favoriete bezigheid, ‘een kind op zichzelf’.
Je acties.
Situatie 2 Moeder: Waarom zijn je kleren nat?
Dima: We hebben gebouwen uit sneeuw gebeeldhouwd. De leraar zei dat ik heel mijn best deed.
Moeder: zonder naar haar zoon te luisteren: "Hoe vaak moet ik je vertellen: leg je wanten en broek op de radiator."
Dima: Ik zal proberen zo’n vogel thuis te maken.
Moeder: Je gaat er nat in.
Dima viel stil en begon zich met tegenzin aan te kleden.
“Waarom vond er geen dialoog plaats tussen moeder en kind? Wat kun je je moeder op zo’n moment adviseren?
Ik kondig een “muzikale pauze” aan, zodat de jury de resultaten kan samenvatten.
Competitie 4: Huiswerk
Elk teamlid moet een handgemaakt nieuwjaarsspeeltje presenteren.
Ik kondig een “muzikale pauze” aan voor de jury om de resultaten samen te vatten
De jury telt de punten en maakt de uitslag bekend. Alle leden van het winnende team ontvangen souvenirs. Daarnaast worden leraren geïdentificeerd die het meest actief hebben deelgenomen aan het houden van de lerarenraad.
Oplossing:
1. Ga door met het ontwikkelen van de creatieve vaardigheden van kinderen tijdens het artistieke ontwerp.
2. Plan in de middelste groepen het werk voor het maken van driedimensionale papierknutsels.
3. Bestudeer de werkervaring van Irina Nikolaevna Kuznetsova over het onderwerp: "Het werk van oudere kleuters organiseren met afvalmateriaal."
Bezig met laden...
